大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术教育学科融合的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术教育学科融合的解答，让我们一起看看吧。
什么以学科观念提出了艺术教育内容与结构？
20世纪以来西方儿童艺术教育的目的逐渐分成两大体系为工具论与本质论。
工具论主要强调美术教育教育性价值，将美术当作教育工具，有助于促使小学生生长与发展。工具论过于重视创作过程，却忽略了创作结果在美术教育过程中顺应小学生的自然发展能够以分析学生的成长特征为考量范围
“本质论”是20世纪60年代因为推翻工具论的“以学生为中心”的模式而发展起来的,它主张把美术当作一门学科,也就是“以学科为中心”的美术思想。它最先起源于布鲁纳美术教育的智能发展论,然后到巴肯的以科目为中心的学说,到60年代艾斯纳的本质主义观,到最后艾斯纳把这三种美术教育观念融合在一起,经过分析和综合,最后提出以学科为基础的DBAE美术教育思想,本质论的本质观点是,教授美术的基本知识和技巧,开发学生的智能思维,丰富学生的视觉和知觉,注重美术学科的基础学习和严谨的课程结构。
ste教育是什么？
STEAM代表科学（Science），技术（Technology），工程（Engineering），艺术（Arts），数学（Mathematics）。STEAM教育就是集科学，技术，工程，艺术，数学多学科融合的综合教育。
STEM课程并不是科学、技术、工程和数学教育的简单叠加，而是要将四门学科内容组合形成有机整体，以更好地培养学生的创新精神与实践能力
现当代艺术与传统艺术的分野与融合之处分别可能是什么？
题主所问“现当代艺术与传统艺术的分野与融合之处分别可能是什么？”首先我们要这么去看待艺术，那就是:传统艺术、现代艺术以及当代艺术这三者之间是一个相互交集的关系，并不是各自独立存在的，形象的说，就是你中有我，我中有你，这样的一种关系，
风格各异，文化同流，
在人们的印象中，现代和当代艺术的整体风格是抽象，因为艺术造型的抽象，导致人们审美也变得抽象了，什么叫审美抽象呢？也就是艺术家的艺术创作思想变的很主观了，创作出来的作品只表达一种含义或者反映一种现实寓意，也只有艺术家自己才懂，其他人很难完全理解，不像传统艺术所表达的那样客观，
什么是传统艺术呢？确切的说它应该称之为最早期的艺术，而不是艺术种类的统称，如果把传统艺术当作是所有艺术种类的统称的话，那么这问题就没有多大的讨论意义了，就好比父亲和儿子的关系，一句话就概括了，对吧，那么早期的传统艺术风格是怎样的呢？审美传统，就是传统艺术的风格，
所谓“审美传统”，意思是艺术家创作的作品所表达的含义或者反映的寓意是客观存在的，有好几种意思，也就是我们常说的“仁者见仁，智者见智”，而且传统艺术的造型是很“正常”的，就像人一样“高矮胖瘦五官端正”，所有人都看得懂，用一句话概括，现当代艺术与传统艺术的分野之处是风格的不同，
即便如此，现当代艺术依然是继承传统艺术的“血脉”，也就是开篇所说的相互交集的关系，你也可以把它们理解为“父子”关系，是先有传统艺术，后才有现当代艺术，所以说，现当代艺术与传统艺术的融合之处是文化相通，它们所要表达的都是万物哲理以及人的精神境界，只是表达语言方式不同而已（风格不同）
前者（当代艺术）是正在进行或未来艺术，既当代进行时，与时俱进的原创产物，后者（传统）是已经过时的历史性艺术面貌，称之为传统。
他们分野之处是艺术新陈代谢的区别性，时间流程的时代产物，正在进行或未来艺术行为与过去进行的历史特性；
两者共融之处都源自生活。以生活为基础的灵感展现！
现当代艺术和传统艺术的融合和分野分别是什么？
很高兴来尝试回答这个问题。
先说融合，我觉得融合更主要的体现在技法层面和材料层面，技法譬如造型、构图、用笔用色用墨等等，现当代对传统艺术应该说有所拓展，但其实差别不是很大；材料上宣纸和笔墨砚应该也没有太大的突破，即使有些先锋艺术家会寻找一些特殊材料作为实验，但终将很难形成气候。
对做西方艺术来说，可拓展的空间会大一些。传统类型只是架上油画和雕塑；但现当代会有影视艺术啊，装置艺术啊，行为艺术啊，等等等等，总之，后现代艺术的形式多了许多。
再说分野，主要是观念层面的。
传统的观念是站在客观的立场上表现对象，所以其主要艺术呈现都是写真的，写实的，具象的，力求完美的再现对象的外形和质感。 现当代艺术的观念则是站在主观的立场上去表现主观，而客观对象，只是表达主观的一个道具而已。譬如毕加索在一个美女的脸上可以画三只眼睛；譬如超现实主义画家达利，可以把一个时钟画成正在流淌的液体状，让人觉得匪夷所思。
现当代艺术这些革命性的观念，来自于19世纪中叶以后的西方哲学发展，例如尼采对酒神与日神精神的弘扬；弗洛伊德的精神分析学说；海德格尔关于艺术本源的论述等等。这些观念不仅主导了20世纪初直到当今的西方艺术的发展，而且随着改革开放，也深深影响了我们国家年轻的现当代艺术家的艺术创作实践。
仔细分析一下，当代艺术与传统艺术的分野，不能简单的用时间的环境来看待。
很多古代的艺术品，放在现在也不过时，以至于出现很多仿古造旧行当，成为追求时尚的目标。而很多当代流行的艺术，在以往相似的历史环境里，也不见得有多出众，甚是县花未现。
我认为传统艺术，与当代艺术的分野，可能在于是否能用心的投入，而经得住时间的考验。在于好与坏的差别。共同之处在于目标。
到此，以上就是小编对于艺术教育学科融合的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术教育学科融合的3点解答对大家有用。