大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术教育研究方向的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术教育研究方向的解答，让我们一起看看吧。
教师编招考美术教师限制艺术学，我的专业是“数字媒体艺术(动画方向)，请问可以考么？
你这种专业只有咨询当地负责报考的那个老师才能够确定下来，每个地区有每个地区不同的理解方式。
之前我遇到过一个地方教育局，一开始是认为不可以的，但是这个学生找了自己大学里的老师，然后大学里的解释是，他属于，艺术学专业，并拿着这个证明找到了当地教育局，事后教育局就在后续的公告中发布，这个是属于艺术学专业的.
艺术设计学考研的方向有哪些？
本专业学生主要学习艺术设计学方面的基本原理和基本知识，使学生通过艺术设计理论思维能力、造型艺术基础及设计原理与方法的基本训练，具备了解艺术设计的历史、现状和进行理论研究的基本素质，从事艺术设计教学、设计策划、设计创意和研究等的专业人才。
核心课程：设计史论、设计原理、设计美学等。
课程介绍主要课程：艺术设计概论、艺术设计学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。
主要实践性教学环节：社会调研、艺术设计实践、文化史迹考察等
艺术在未来的发展方向是什么？
人类文明诞生开始，艺术就也随之而来了，艺术发展了至少已有几千年的时间了，然而时代的每一次变革，艺术也跟着变革，虽然艺术来源于生活，但是始终脱离不了文化，唯有“继承创新”同步进行，艺术才能得以生存下来，时至今日那么艺术在未来的发展方向是什么呢？
要知道艺术并不是经久不衰的，艺术也会出现低迷、暗淡的时候，就好比欧洲文艺复兴之前的西方艺术就一度暗淡了好几百年的时间，其主要因为当时的社会环境黑暗和经济基础匮乏，所以说“良好的社会环境和优越的经济条件是艺术发展的有利后盾”，就好比人的血液一样，
当今时代，艺术可算是百花齐放了，艺术的种种价值都一一展现在人们的面前，然而凡事都无法十全十美，即使是在“表现美”的艺术也是如此，“泡沫式”的商业价值让艺术渐渐失去了本真，长此下去，艺术将不再是艺术，只是一群滥竽充数的人谋取私欲的“工具”，这是艺术最可悲的未来，
当然了，真正创作艺术的艺术家还是有的，那些艺术家在继承传统文化和前人艺术精髓的基础上，进行了艺术创新，真正的发挥了艺术价值，体现出人类的智慧，比如，人工智能艺术、行为艺术，都将得到社会和人们的认可，艺术是自然形成的，就像阳光一样，给予世界万物生命和力量，这才是艺术最美好的未来。
事实上，艺术一直都在我们的身边，一直都在发展变化之中，一直都在追求真善美，揭露假丑恶，一直都在推动人类社会向更好的未来前进。我们有理由相信，随着人类社会发展越来越好，艺术的发展也必然越来越好。比如说，这几年来，中国的电影艺术发展势头越来越好了，战狼二票房已经跃上了六十亿大关。未来两年，会不会有超过百亿的中国大片呢？答案是肯定的。同样的，中国现代绘画艺术，这些年来也取得了长足发展，出现了冷军，王龙军和柳青等超写实艺术大师，他们的作品拍卖价也是水涨船高了！
艺术经历了商业时代的高消费，奢侈化的这样一个进程之后，慢慢的会回归到自然，回归于大众。
它在未来不会变的那样遥不可及，高高在上。
普通人也一样，可以有能力去消费听一场高雅的音乐会舞剧歌曲等。
它会完全走进所有普通人的视野。
未来的艺术应该是完全贴近百姓的艺术平台
不会再是大团体，大集团的独控，之前那种垄断经营的状态必将慢慢消失。
每一个从事艺术的艺术的工作者，他们都会通过互联网这样的形式建立自己的受众人群，让不同的人都能够找到自己喜欢的独立的艺术偶像，这些偶像都属于某个喜欢他们的小社群，而不会让所有人熟知。
任何的艺术品也是一样，会慢慢的接近于大众走进大众的视野，每个人都会根据自己的喜好，根据自己的经济能力去喜欢他们可以喜欢的艺术品。
所以未来的艺术发展，一定是完全融合于社会各个阶层，哪里有需要，哪里就会出现符合当时氛围的艺术品，和艺术人？
到此，以上就是小编对于艺术教育研究方向的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术教育研究方向的3点解答对大家有用。