大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术教育如何突破自己的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术教育如何突破自己的解答，让我们一起看看吧。
你认为青少年的艺术教育采用什么方式更好？
我认为应该是加强寓教于乐的美育教育，可以很好地促进孩子认识美，爱好美，创造美，丰富孩子的知识和智力发展，不再局限于义务教育教科书式的死记硬背，实现学习自由，快乐成长。
通过美育教育，不仅能让孩子养成良好的学习习惯，培养学习兴趣，同时，能够大大提高孩子的审美和创造力，真正回归教育的真善美。
摄影师和画家在艺术成长过程中是怎样突破瓶颈，提升自己的艺术修为的？
摄影师和画家在突破自我时，都要面临从感性上表达自我，从理性上追问本质的过程。突破自我的同时也是超越自然，重创自然的过程。这种创造力，驾驭自然的能力，最终仍然显得真挚又真实，至少是内在的真实。
艺术实践中遇到瓶颈一个显著的特征是自己不满意或主观感觉退步了并产生厌倦情绪。这时要意识到自己处于什么阶段，可以放一放但不可放弃，俗话说他山之石可以攻玉，从别的艺术到了式寻找灵感，当然也能从别人的作品中借鉴，一旦获得新的突破口要立刻找住、反复练习直至肯定下来。简聊几句，实际情况还要复杂些。
从事艺术创作的人平时如何缓解创作压力？
众人拾柴火焰高，我是东北总叨叨。
总叨叨根据从媒体报道方面和自己的观察了解，认为从事艺术创作的人创作压力主要来自以下方面：
一，自身因素也可以称作内部因素。主要有以下几个方面成因：1，缺乏创作灵感，不知道怎样进行有效的创作。
2，自身能力有限，学习和提高的空间受到限制，没有创新和发展的思维模式，除了简单的模仿别人以外，形不成真正属于自己原创性的作品。
3，看到圈子内同行或朋友们出了成绩，自己感到技不如人，羡慕嫉妒恨，自己又没有办法改变在圈子内技不如人的境遇。
二，社会因素或者说是外部因素。主要有以下方面成因：
1，艺术创作的方向比较新奇另类或者是相当的离经叛道，不能被大众的社会上的主流的价值观所普遍接受。受到社会批评人士的反对，抵制，批评甚至是批判。更严重的是进行明目张胆的人身攻击，威胁到创作者及其家人的正常生活。
2，创作的作品不能显现它的对于社会的价值，形成一种可有可无的鸡肋效应，人们当然不能推崇这样的作品。社会主流群体当然是普遍追随能够带来价值给与利益的事物。违背之一规律的艺术创作者当然就处于一种无人问津的尴尬境遇，这就是外部压力的有意成因。
通过以上分析，我们了解了从事艺术创作需要面对的压力来源，我们就可以有针对性的来缓解压力，主要通过以下方法来具体操作：
1，热爱生活，平常注意深入的观察生活，多看多实践，经常走出去进行采风，观光等活动来开拓视野，丰富感知，触发灵感。
2，强化社会主义价值观的学习，进行积极的，健康的，符合社会主义价值观的正能量的阳光创作。
3，加强自身专业素质的锤炼和修养，多和圈子内老专家和老前辈学习和交流，努力全方位的提高自己的专业水平。
4，适当加强体育锻炼，从增强体魄反面入手，加强抵抗压力的能力
。
5，适当了解其他专业的知识，和自己本专业以外的人交朋友，扩大自己的社交圈子，从全新的角度观察社会生活，帮助自己寻找新的创作灵感。
谢邀。从事艺术创作的人如果有了创作冲动，就会灵感井喷而至，情绪激动，下笔如神，左右逢源，此时是不会有什么创作压力的。只有胸中块垒顿失，原先累积的生活素材经过创作时的排列组合兑现为作品血肉后，只剩下残羹剩汤，再无补天之用。这时的艺术创作者想要再行创作下一个作品时，这种念想与创作力的枯竭形成了尖锐的冲突，构成了创作压力。
要想重新创作恐比登天还难，只有暂时堰旗息鼓，深入生活，或潜心研读经典作品。也许如此这般才有可能换了思考的角度，变废为宝，灵感又会不期而至。
很多人说我们创作过程中就是一种减压，作为一个职业绘画人，我想说，这就是扯淡。。。。画商业画的，那画一张就是一张的钱啊，卖不出去的话吃啥?!你妹的减压，压不死你。。。做纯艺术方向的，遇到瓶颈期怎么办？没有创作素材怎么办!?那压力不比你们买房买车压力小，另外，我皮一下，至少有一半的艺术领域工作者都有一个固定的减压方式：吃喝嫖赌抽。。。。。。
从事艺术工作和工人农民公务员没什么特殊性，大家各有各的压力，都不容易。
拿吸毒来缓解压力或说事都是扯淡，跟行业无关，只不过一些钱来的容易的人也容易陷入的一种奢侈生活方式……
如果说创作的是自己想画的东西的时候，基本不会有什么创作压力啊，我想画才会去画，不想画就出去玩；如果是接单是的创作的确有时候要根据需求绘画有时候不能完全按自己想法，如果在想法上有分歧我会和客户讨论，然后再慢慢修改，在讨论和多看经典绘画中减压
尽管学习了摄影，水平有所提高，但总感觉是在模仿，如何突破呢？
你好，我是小贱，很高兴回答你的问题，你的问题学习了摄影，感觉拍摄的水平提升了，如何突破自己的瓶颈。我相信这是大部分摄影师的问题，想要拍出优质作品，但是没有方向，再后来越来越发现自己拍的照片像肥皂片，我觉得可以从以下几个方面：
1、要选定自己摄影方向：要想在摄影方面有造诣，必须明确自己的一个方向，是人像、灯光、人文等，只有明确了方向，才有深入挖掘的摄影的精髓，才能拍出深度的作品。
2、多学习：多看看别人的作品，尤其是获奖作品，高端的产品才有激发人潜质的能量，学习不等于模仿，要加入自身的特点，创新出更优质的作品。
3、注重正能量，注重人文：现在这个社会，想要通过简单的一张照片或者几张照片打动别人，获得别人的认可，我觉得正能量很有必要。如何通过一张照片激发人的共鸣，才是摄影师追求的最终目的。
国家地理近几年有不少获奖作品都反应人文类比较多，正如美国地理所说的，只要图像能让你感到有意义、能触动你的心灵、能帮你提高意识、能让世界变得更美好，这就足够了。这才是摄影师追求的最终目的。希望我的回答能够帮助你。以下几张照片是选自国家地理最近几年的获奖作品，希望对你有所启发。谢谢
到此，以上就是小编对于艺术教育如何突破自己的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术教育如何突破自己的4点解答对大家有用。