大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术设计基础教育的问题，于是小编就整理了1个相关介绍艺术设计基础教育的解答，让我们一起看看吧。
学动漫设计方面需要什么基础吗？
其实做动漫设计蛮有意思的，看到自己设计出来的做品蛮有成就感的，技能基础什么都可以自己学最主要自己喜欢吧，兴趣就是基础啦。具体操作的话我大致说一下吧。
动漫设计技能包括：
前期策划———————策划设计作品的背景、故事情节等，有自己的一套剧本吧。
原画设计———————主要掌握物体的阴暗面和机构形体等。
道具与场景设计———道具和场景是一个完整的设计中不可缺少的环节。
动漫角色设计————掌握人物比例、人体结构等内容，再赋予自己的想法和创意进行设计。
二维动画设计—————二维动画设计普遍指的是Flash动画设计。
3D基础知识——————了解3D的表现形式和掌握3D软件的应用。
3D道具与场景设计——利用3D软件再加以原画创作构思制作3D道具与场景。
动漫三维角色制作——利用3D软件再加以原画创作构思制作3D角色。
三维动画特效设计——利用3D软件制作动画，3D动画制作软件常见有的3Ds max和Maya。
很荣幸回答你的问题，我大学学的就是动画设计专业！可以大致给你一些好的建议。
动画设计可以分为俩大类，第一类是以平面为主的flash动画设计！第二类是三位动画，主要运用3dMax和Maya制作的三位立体动画。
前一种比较简单，主要是以平面为主的设计，你需要掌握的是手绘基础，和flash软件制作动画，以及Photoshop和SAI画图软件！
在熟练使用这些软件后，你需要掌握的是动画专业的理论知识，其中有脚本的编写，动画分镜头的描述，以及掌握动画运动的规律和逐帧动画，比如人物行走，球的弹跳运动规律等～
后一种是三维动画，你需要学会3dMax或者Maya建模，其中Maya是比较适合人物和场景建模的，后期渲染的效果也很逼真！里面包括前期建模和后期渲染俩种课程！如果都能掌握好是最好的～
大致就是这样的，然后兴趣是最好的老师，平时可以多观看国外的动画！学习里面的镜头和分镜的运用！以及怎样编写故事大纲等
初期要了解动漫的发展史，如何演变到现在流行的风格，然后学习动漫的会法技巧各种方面逐渐深度到计算机动画制作的全流程，从临摹到融入自己的想法，目前很流行的潮玩设计学过动漫的上手很快，动漫只是美术学其中比较基本的专业，未来要学习的还很多，想做一个匠人的话，那可能要更加深入的去了解具体想做的风格了
您好，学动漫设计，如果是学建模、动画、特效、后期合成的话，不需要美术基础，也不需要计算机基础，主要学的是软件的操作。如果你想学原画的话，那就需要一定的美术基础，就发展前途来说，不学原画最好，
1。首先你要了解到，动漫设计职业的分配，随便找一部片子，看最后的字幕，脚本，绘画，作画监督，背景，选曲，音效，3D……
你是不是可以看到一堆职业的名字，他们都是动画工作的里面的一个职业，所以，你的第一步是去了解整个动漫的生产链是怎么一回事，换句话说，你要知道怎么能制作一部动画？
2。看看刚才的生产链，里面你最喜欢什么工作，还有就是你最适合什么工作，记得要分开，如果答案一样是最好了。你说你想学动漫设计，那么具体是设计什么？有没有很有兴趣的方面？
设计？背景？音乐？人物？机体？场景？
3。不管哪个职业都少不了一定的绘画功底，从事绘画工作的更是要比较高的水准了，不要小看素描和那些6年8年的绘画功底，这个是门外汉不可以相提并论的，也不是随便学学就可以提高的，学习是一个累计的过程，从学习到掌握并且能运用自如不是一个感觉好能够搞定的。还有就是所谓的创意，创意这个东西没有那么简单，你有创意不能表现出来，或者不能用完美的方法去诠释，那么就等着你的创意在脑子中腐烂好了，所以通常也会说空有画工和空有创意都是没有用的。
4。关于一些软件的使用，软件铺天盖地，每个软件功能多到你要去吐血，回到原点，你首先要知道这些软件分别用来干吗？你作为个人，比较适合学习哪个软件，从你刚才选的职业出发，你应该学哪个？其实每个软件的功能都很强大，看你怎么用，用来干吗了。随便举个如雷贯耳的ps好了，photoshop，处理图片用的，简单的可以上上色，编辑大小，复杂点的处理照片之类的，把人物皮肤变光泽，眼睛变大，这个你随便找本杂志看看里面的明星好了，基本都是处理过的。所以，随便一个软件就要好好钻研很久了，你要学全部的话建议学个基础吧。能精通一两个就很不错了^_^
5。关于培训班，永远记得空有满腔的热情等于零，培训班学得到的并不是你的，怎么把那些东西变成你的才是关键。老师教的只是技巧，怎么用那些零碎的技巧去展现你头脑中的创意才是你要做的。
到此，以上就是小编对于艺术设计基础教育的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术设计基础教育的1点解答对大家有用。